21 и 22 марта 2026 года на Основной сцене Театра имени Евгения Вахтангова состоится премьера спектакля «ФАУСТ» Иоганна Вольфганга Гёте в постановке Андрея Тимошенко. Перевод Николая Холодковского. Инсценировка Андрея Тимошенко и Дмитрия Белякова. Художник-постановщик – Фемистоклас Атмадзас. Художник по костюмам – Ирина Титоренко. Художник по свету – Александр Матвеев. Хореограф – Анастасия Змывалова. Музыкальный руководитель – Арам Мирзоянц. Хормейстер – Олег Щукин. Педагог по речи – Юлия Быстрова. Звукорежиссёр – Анатолий Ибрагимов. Помощник режиссёра – Марина Марченко.

В спектакле участвуют: народный артист России Евгений Князев, Владимир Логвинов, заслуженная артистка России Мария Волкова, заслуженный артист России Дмитрий Муляр, Виталий Иванов, Евгения Ивашова, Александра Стрельцина, Ольга Боровская, Артём Пархоменко, Сергей Васильев.

Иоганн Вольфганг фон Гёте (28 августа 1749, Франкфурт-на-Майне – 22 марта 1832, Веймар) – общепринято считается величайшим и самым влиятельным писателем, писавшем на немецком языке, его творчество оказало глубокое и широкое влияние на западную литературную, политическую и философскую мысль с конца XVIII века до наших дней. Два великих столпа мировой литературы и культуры, в огромной степени повлиявших на формирование представлений о человеке и путях развития общества – Гёте и Л.Н. Толстой.

«Фауст. Трагедия» – философская поэма для чтения – считается главным трудом Гёте. Первая часть вышла в свет в 1808 году, вторая – в 1832 году, после смерти автора. А.С. Пушкин назвал «Фауста» «величайшим созданием поэтического духа».

Спектакль «Фауст» в постановке Андрея Тимошенко – первое появление произведения Гёте на вахтанговской сцене. Однако, стоит напомнить, что в 1969 году главный режиссёр Театра Евгений Симонов поставил телеспектакль «Фауст», роли в котором исполняли актеры-вахтанговцы: Фауст – Анатолий Кацынский, Мефистофель – Юрий Яковлев, Маргарита – Людмила Максакова. Сам Евгений Рубенович Симонов исполнил роль Поэта. К счастью, запись спектакля сохранилась.

Андрей Тимошенко, режиссёр: «История «Фауста» Гёте меня всегда вдохновляла, завораживала и пугала одновременно. Мне всегда хотелось сделать эту постановку в драматическом театре, потому что это вызов самому себе. Я не видел ни одного драматического спектакля по этому произведению. В опере да, но там решаются другие задачи. Мне было интересно, возможно ли поставить «Фауста» в драматическом театре, и как сделать, чтобы современный зритель всю эту историю считал, понял не как литературу, не просто как красивые стихи, которые здорово декламируют артисты (а я слышал, как Михаил Казаков замечательно читал «Фауста»), а понял, что это именно история о человеке, человеческая история, что всегда интересно в театре.

Я задался вопросом, почему Гёте спасает в конце Фауста, почему Фауст не попадает в ад, несмотря на то, что он так серьёзно согрешил, совершил очень много смертных грехов, и эта мысль меня ещё больше подстегнула.

И, конечно, важно для такого масштабного замысла, кто исполнит роль Фауста. На мой взгляд, Евгений Владимирович Князев – блестящий актёр, который может исполнить эту роль и объёмно, и глубоко, и по-человечески содержательно. Для меня важно, чтобы зритель, пройдя с героем его путь, прожив все события, которые встречаются на этом пути, ещё ему, Фаусту, и сопереживал. Важно для спектакля было, кто исполнит роль Мефистофеля. Я пригласил на эту роль замечательного молодого артиста, очень яркого, глубокого, точного Владимира Логвинова, который очень мне нравится, я его видел во многих спектаклях. На роль Гретхен я выбрал одну из любимейших мною актрис Театра Вахтангова Марию Волкову – чувственную, нежную, при этом яркую, неожиданную, непредсказуемую. Плюс другие актёры, которых я пригласил, это команда, и мы существуем в плотной связке.

Спектакль я ставлю не иллюзорный, идём другим путем, все вместе мы создаем эту историю театральными средствами, в этой работе возникает много острых, смешных моментов. Я приверженец игрового театра, театра художественных образов, я надеюсь рассказать эту историю благодаря команде замечательных вахтанговских артистов, которые будут перевоплощаться в разных персонажей здесь и сейчас, которые лихо и азартно работают.

На мой взгляд, классика современна, когда она понятна современному зрителю, созвучна его сегодняшним мыслям, переживаниям».

Андрей Николаевич ТИМОШЕНКО (родился 27 апреля 1968 года) – российский театральный режиссёр, художник-сценограф, главный режиссёр Архангельского театра драмы имени М.В. Ломоносова (с 2013 года).

Окончил Театральное училище имени Бориса Щукина по специальности «режиссура драмы».

Ставил спектакли в экспериментальных театральных мастерских, антрепризах, с 2010 года сотрудничает с Архангельским театром драмы.

С августа 2013 года – главный режиссёр Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова, где поставил 50 спектаклей, многие из которых отмечены как театральными критиками, так и дипломами международных фестивалей. Среди них: «Корсиканка», «Искусство», «Золотой слон», «Ревизор», «Царь Эдип. Прозрение», «Сон в летнюю ночь», «Садко», «Спасти камер-юнкера Пушкина», «Доктор Живаго», «Поэт и Смерть», «Гамлет», «СТОЛЕТВМАКОНДО», «Мастер и Маргарита», «Дни Савелия» и другие.

При Андрее Николаевиче труппа совершила кардинальный скачок и сегодня является одной из лучших в России. За вклад в развитие театрального искусства награжден знаком отличия «За заслуги перед Архангельской областью» (2024 г.).

Оформил спектакли в Театре на Таганке, в Детском академическом музыкальном им. Натальи Сац, театре-студии «Человек», театре «Шалом», а также в Норильском театре им. Маяковского, театре им. Бестужева в Улан-Удэ, в театре «ФЭСТ» (Мытищи), в Государственном Русском театре драмы Республики Абхазия и др.

В ноябре 2023 года стал художественным руководителем курса будущих режиссёров в Театральном институте имени Бориса Щукина.

В 2026 году приглашён в Театр имени Евгения Вахтангова на постановку спектакля «Фауст» И.В. Гёте.