«Не приведи бог видеть русский бунт, бессмысленный и беспощадный!..» - говорил Пушкин устами Петра Гринева в своем бессмертном произведении. Но главное в  «Капитанской дочке» - это ЛЮБОВЬ. Она  случается между 17-летним дворянином Петром Гриневым и дочерью коменданта Белогорской крепости Машей Мироновой. «Береги платье снову, а честь — смолоду». Такой наказ дал Петру Гриневу отец перед тем, как отправил сына служить в Белогорскую крепость. И служивый свято чтил его. «История любви — ведущая в этом спектакле. Петр Гринев, прожив жизнь и утратив супругу, вспоминает их с Машей историю. Мелодраматическая линия в спектакле Павла Сафонова, таким образом, выходит на первый план».

 «К Александру Сергеевичу обращаюсь уже не впервые, его проза -  всегда вызов для любого творческого человека… Как будто в зеркале проступают отражения и лица людей, живших тогда, не зная, что они герои, зная, что они не вечны… они были нелепы и даже смешны, говорили иногда по-другому и не о том, но почему-то мы любуемся ими и так хотим им помочь. Их история не может измениться, но мы можем, как во сне, бродить внутри этих событий и пытаться понять, а в чем же их сила и красота. На мой взгляд, сегодня произведение звучит даже сильнее: как в непростое время человеку сохранить себя, к чему стремиться», - говорит Павел Сафонов о спектакле.

Для Сафонова «Капитанская дочка» - это  «одно из первых русских произведений о маленьком человеке, вовлеченном в роковые события истории». А  сценография (художник-постановщик Дмитрий Разумов, художник по костюмам Евгения Панфилова) только  «подчеркивает условно-поэтический подход».

«Мы словно бродим внутри событий, пытаясь разгадать, в чем же их сила и красота. Как будто в зеркале перед нами проступают отражения и лица некогда существовавших людей- людей, не знавших, что они герои, но помнивших о своей смертности... Они были нелепы и даже смешны, говорили иногда по-другому и не о том, но почему-то мы любуемся ими и так хотим им помочь», - говорил о главном  режиссёр накануне премьеры.

Пушкина «считывают» актеры: Дмитрий Оболонков, Ольга Богланова, Илья Артамонов, Иван Гришенков, Александр Дик, Екатерина Шарыкина, Анна Глазкова, Мария Голубкина, Андрей Кайнов, Вячеслав Разбегаев, Роман Богданов и другие.

Единственная  декорация -  утес в половину высоты колосников занял всю сцену – это и  «надвигающийся ледник, и  корабль, пробирающимся сквозь непогоду, и крепостной  вал с обрывом, а  в финале – лобное  место» для Пугачева. А «заснеженные оренбургские степи» созданы при  помощи искусственного снега.  Руслан Майоров (художник по свету)  создал грандиозную световую партитуру спектакля:  «зарево пожарищ,  взрывы,  непроглядная мгла, и страшная метель». Все костюмы выполнены в трех цветах - красный, белый, черный, что только «дополняет» повествованию «пушкинских красок».

Текст Пушкина создателями спектакля не нарушен, и слушать его со сцены - одно удовольствие. Режиссер лишь внес в постановку письмо Екатерины II Вольтеру. В нем Императрица описывает Емельяна Пугачева. И это главное в данной постановке – «чистый» Пушкин!

« Это великолепный спектакля. 3 часа пролетают незаметно.
Игра актеров великолепная, потрясающие декорации и костюмы и отличный звук. Повесть рассказывает о события Пугачевского восстания в Российской Империи во времена правления Екатерины II» - ёмко высказалась о спектакле моя соседка по партеру.

«Любовь, верность и честь - центральная линия пушкинской повести. Создатели спектакля потрудились на славу, и у них получилось достойное классика полотно. Пушкину бы понравилось» - золотые слова, которые хочется сказать всей труппе постановки «Капитанская дочка».

(16+)

Светлана Юрьева.

Фото – пресс-службы театра Армии.

Рецензия на премьерный показ постановки: Премьера спектакля «Капитанская дочка» в Театре Российской Армии: «Лучшие и прочнейшие изменения суть те, которые происходят от улучшения нравов, без всяких насильственных потрясений» - https://worldpodium.ru/news/premera-spektaklya-kapitanskaya-dochka-v-teatre-rossiyskoy-armii-luchshie-i-prochneyshie