Публикуем репертуар театра «Человек» https://chelovek-theatre.ru/ на сентябрь 2026 года: в первый месяц осени в театре под руководством заслуженного артиста России Владимира Скворцова состоятся как уже любимые публикой спектакли, так и несколько премьерных постановок.

«Биография» - 16 сентября, 19.00

Спектакль «Биография» по пьесе Макса Фриша, режиссера Скворцова — прекрасная возможность найти ответы на многие жизненные вопросы. Заключённая в нем идея – можно ли изменить собственную биографию, вернувшись в прошлое. Пьеса заставляет нас задуматься, изменилось бы что-то, «отмени» мы некое событие в былом? Стала бы жизнь лучше?

В спектакле мастерская работа с пространством — «играет» всё помещение, его стены и даже окна. Условные декорации-стены, условная мебель, условный реквизит — и какая-то невероятно искренняя и наполненная история, захватывающая с первой сцены и не отпускающая до поклонов.

В постановке заняты приглашенные актёры – Анатолий Кот, почетный деятель искусств города Москвы и Евгения Крюкова, заслуженная артистка Российской Федерации, а также не менее талантливые актеры театра «Человек».
Пять артистов — и их сценический вес равноценен. Шикарный актёрский ансамбль в отличном спектакле, который и даст от души посмеяться, и заставит сердце сжаться от горя… А главное — даст почву для размышлений о вашей собственной жизни. Вашей биографии.

Если вы ещё не познакомились с «Человеком», сделайте это! «Биография» — отличный повод для налаживания близких отношений!

Премьера состоялась в декабре 2018 г.

ПРЕМЬЕРА! «Давид и Эдуард» -  17 сентября,  20:00

ПРОЕКТ «ЧЕЛОВЕК ПЛЮС»
«Давид и Эдуард»

Трагикомедия
По пьесе Лионеля Гольштейна «Гальперн и Джонсон».

Новая версия спектакля

Существует ли вечная любовь, безудержный огонь которой не может потушить даже смерть?

В центре этой лирической истории любовный треугольник, потерявший свою главную, смыслообразующую фигуру − женщину с прекрасным именем Флоранс. Двое немолодых мужчин впервые встретились на могиле той, которая многие годы была женой одного и музой другого. Давид и Эдуард, чьи жизни, как оказалось, наполнены секретами и недосказанностью, пытаются ответить на мучающий их вопрос: возможно ли принять прошлое, простить любимого человека и жить дальше?

Им предстоит разобраться в этом вместе, испытав целую палитру чувств: боль от потери, недоверие, отрицание, бескомпромиссное противостояние и ненависть друг к другу, ураган воспоминаний, щемящие откровения, сопровождаемые скупыми мужскими слезами, и даже трагикомичность ситуации, в которой они оказались. Из ревнивых соперников они постепенно превращаются в друзей ради любви всей их жизни, манящей и ускользающей!

Камерный спектакль Театра «Человек» на двух актеров полон иронии, красивой музыки и непредсказуемости поворотов сюжета, позволяющих посмотреть на драматическую ситуацию адюльтера под неожиданным углом… и начать всё сначала.

ПРЕМЬЕРА! «Закат Европы» - 18 сентября, 20.00

Спектакль Фёдора Торстенсена по пьесе Э. Ионеско «Бред вдвоем» (1962 г.) и произведениям других европейских авторов.

Персонажи «Бреда вдвоем»  ̶  Она и Он  ̶ двое бесприютных бродяжек, блуждающих по городам и весям Европы в поисках убежища. Комическая, нелепая, а в чем-то и трагическая пара постоянно ссорится, выясняет отношения и странным образом объясняется в любви друг к другу в стремлении забыть о грозном и опасном историческом  моменте, который всё ближе подбирается к ним. Время действия почти условное, но, в основных чертах, не отличимое от предвоенной Европы 20-30-х гг. прошлого века.

Спектакль Ф. Торстенсена – о попытке построения человеческих отношений в нечеловеческую эпоху. Стилистика абсурда, родная для театра «Человек», как никогда точно подходит драматургии классика французского абсурдистского театра Эжена Ионеско.

ПРЕМЬЕРА!«Кёгэн» -  19 сентября, 20:00

Народный комедийный жанр традиционного театра Японии, рассказывающий о повседневной жизни простых людей. Постановка Марины Кикеевой на основе бродячих сюжетов японского фольклора, драматургических, прозаических и поэтических произведений японских авторов.

«Спрос рождает предложение»! В спектакле спрос — не на избавление от появившегося в городе сверхъестественного существа, а на его наличие и активное участие в судьбе окружающих его людей. Для них – это способ почувствовать себя живыми. А в итоге – кто кем управляет? Мы покупаем иллюзии, которые хотели бы воплотить, или же эти иллюзии, в конечном счете, начинают управлять нами, формируя новый, еще более опасный спрос и толкая на безумные поступки?

Спектакль «Кёгэн» — это притча, где все становится товаром, а граница между правдой и ложью, подлинным и искусственным, окончательно стирается по нашему же выбору. В этой комедии абсурда доверчивость и безумие героев сталкивается с их собственной меркантильностью, а вера в мистику – с осознанным спросом на существование фантомов, способных изменить их жизнь к лучшему. В работе над спектаклем его автор Марина Кикеева вдохновилась классическими японскими сюжетами. В данном проекте театр «Человек» продолжает свой курс на постановку уникальных, эксклюзивных спектаклей по пьесам, которые нельзя увидеть на других московских сценах.

«Кроткие» - 22 сентября, 19.00

Лонг-лист «Золотой маски»

Увидеть «Кротких» в Москве – большая удача. И, возможно, единственный шанс!

Показы в Москве не были запланированы. Спектакль был задуман, как фестивальный. Но после огромного успеха премьеры, которая состоялась 5 марта 2018 года на VI Международном театральном фестивале «CHELоВЕК ТЕАТРА» в Челябинске, стало понятно – показ в Москве необходим. Слишком велик интерес к спектаклю критиков, коллег и зрителей.

В основе спектакля рассказ Ф.М. Достоевского «Кроткая» – загадочный, болезненный, обморочный, сновиденческий.

Публику ждет встреча с неожиданным героем – мучающимся и мучающим, ранимым и страшным.

Метод режиссерского прочтения прост и вместе с тем совершенно необычен. Скворцов уходит от, казалось бы, столь закономерного в данном случае формата моноспектакля. Не меняя ни единого авторского слова, режиссер как будто бы ставит между главным героем и зрителем линзу в виде двух дополнительных, не означенных у Достоевского персонажей, вводящих действие в совершенно новый контекст – не современный, скорее вневременной. И сквозь эту волшебную линзу становится особенно хорошо видно – это про нас!

«Или… Или…» - 23 сентября, 20:00

 Ольга Ваксель, по книге воспоминаний которой сделана инсценировка – была поэтом, актрисой, одной из самых красивых женщин Петербурга (Ленинграда 20-х годов). До недавнего времени о ней помнили только как о Музе О.Э.Мандельштама, посвятившего Ольге несколько гениальных стихотворений. После публикации ее откровенных и искренних воспоминаний, загадка принятого ею опасного и рокового решения удерживает наш интерес к этой необычной жизни до самого конца.
  Из письма Н.Я.Мандельштам: "Дело в том, что героиня нескольких стихотворений О.М. надиктовала эротические мемуары. Ее звали Ольга, Лютик. Дочка Львовой - фрейлины императрицы. Хороша была как ангел. Я бы хотела знать подробно, что в этом дневнике (вместе с эротикой).Чертова молодость: сколько осложнений она оставляет в жизни."

«Странный господин» - 24 сентября,  20:00

«Странный господин» по пьесе Мольера «Господин де Пурсоньяк» в постановке Скворцова – главная и самая ожидаемая премьера юбилейного сезона.

Помимо комедии «Господин де Пурсоньяк», относящейся к позднему периоду творчества Мольера (1669 г.), в основу спектакля вошли фрагменты других его пьес: «Тартюф» и «Мизантроп».

Режиссер Скворцов меняет оптику восприятия, задавая истории сватовства образованного и состоятельного провинциального дворянина, господина де Пурсоньяка, к парижской красавице, чье сердце уже занято другим, современное звучание. Его спектакль о том, как ни в чем не повинный господин становится жертвой преследований и «хейта» со стороны актеров-аниматоров, которые пытаются не только расстроить свадьбу, но и выставить его сумасшедшим, обвинив в тяжких грехах. Сможет ли Пурсоньяк выйти победителем над организаторами интриг, зрители узнают в самом финале.

Жанр этого динамичного, яркого и веселого спектакля ̶ «сатирическая комедия», отсылающая зрителей к французской комедии положений, в которой сцены буквально «нанизываются» одна на другую. В постановке используются различные приемы театра масок, художник Ирина Кондрашова создала оригинальные костюмы и декорации, передающие фарсовый дух мольеровского театра. Сцена Театра «Человек» превращается в шахматную доску, на которой персонажи-интриганы меняют «маски» и костюмы, затягивая Пурсоньяка в водоворот игры.

Несмотря на заявленный жанр, спектакль дает пищу для серьезных размышлений. Прежде всего, о том, как честному человеку доказать свою невиновность, и может ли безобидное, на первый взгляд, лицедейство превратиться в жестокий эксперимент.

«ДЫШИ!» -  25 сентября, 20:00

Московский драматический театр «Человек» представляет премьеру – спектакль «Дыши!». Премьерные показы 27 и 28 октября в 20-00.

Спектакль для всех, кого интересует мир театра, магия сцены и изнанка творческого процесса. Многогранность актерской профессии, проявлена через коллекцию сыгранных и несыгранных ролей. Со сцены прозвучат фрагменты пьес А. Чехова, А. Островского, У. Шекспира, Г. Ибсена, Ф.Г. Лорки.

Легендарная актриса и педагог Алла Борисовна Покровская предложила Елене Олениной написать пьесу, где сыграла бы со своим учеником. Пьеса появилась и ждала своего часа. Наконец она оживет на сцене Театра «Человек» в чуткой режиссуре Е. Олениной. Хотя главную героиню зовут Алла Борисовна, история не документальная. В ней собирательный образ театральной семьи заключен в бытовые обстоятельства. Оказывается, профессия не всегда помогает преодолеть жизненные сложности. Театр поддерживает, сохраняет человечность, напоминает нам о том, что в наших силах разрешить любые проблемы. Но только любовь, бережное и честное отношение к близким сохранят любовь и гармонию в семье.

Сентиментальная история угасающей актерской династии. Мать и сын живут бесконечными разговорами о сцене, домашними репетициями, изучением пьес, сравнением переводов, и, конечно, обсуждают закулисные интриги. За стенами квартиры течет жизнь, зима сменяет осень, привычно шумит детская площадка, настойчиво скрипят дворники. Реальность незаметно сплетается с творчеством, быт растворяется в искусстве, а герои становятся заложниками собственных иллюзий. Общее дело, забота друг о друге парадоксальным образом отдаляет их, возводит стену ложных надежд. Но отношения матери и сына всегда явление уникальное. В них скрыта особая связь, неповторимая любовь, разрушающая любые преграды.

Спектакль-бенефис двух талантливых актеров театра – Татьяны Ивановской и Александра Зельского. Актеры перевоплощаются из одной роли в другую, переходят от высокой трагедии к лирической комедии. На глазах зрителя герои классических пьес проявляются в сценических персонажах, а те отражаются в актерах труппы Театра «Человек» и открыто выходят к зрителю. Мы вместе. Весь мир – театр, а театр – это все мы.

Сценография Марии Рыбасовой вбирает вековую историю театра простым и точным решением – сцену от обычной жизни во все времена отделяла театральная ширма, которая хранит тайны творчества, несет на себе тени великих актеров и неизвестных бродячих артистов. Дополняет летописную театральную картину музыкальное решение, предложенное Алексеем Григорьевым и Александром Соколовским – актеры вживую играют на различных музыкальных инструментах.

Новый спектакль ломает стены, открывает грани актерских возможностей, заглядывает в таинственную актерскую кухню, поднимает вечные вопросы отцов и детей и, конечно, говорит о любви, преодолевающей любые обстоятельства.

В октября 2025 года спектакль "Дыши!" принял участие в 31-ом Международном фестивале "Театральный Лори" в Армении и был награжден главным призом имени Народного артиста СССР Фрунзика Мкртчяна.

ПРЕМЬЕРА!«Калоши счастья» - 26 сентября, 16:00

Притча в постановке Ирины Кондрашовой по мотивам философской сказки Ганса Христиана Андерсена.

Что, если у вас появится шанс исполнить самое заветное желание? А если не одно, а все сразу….? Сказочная Фея дарит вам калоши, имеющие замечательное свойство: они переносят своего обладателя сквозь время и пространство, даря ему богатство, власть, любовь... Но всегда ли заветная мечта, став реальностью, приносит счастье?

В этом путешествии стираются границы реального и возможного. Создатели спектакля предлагают уникальный формат, где виртуозная актерская игра «встречается» с динамичным медиа-контентом. Оживающие рисунки, анимация и визуальные эффекты становятся полноправными участниками действия, превращая сцену в страницы огромного комикса. Это настоящий «живой мультик» — эмоции героя проявляются в графике, а его фантазии материализуются на ваших глазах.

Театр «Человек» создает камерный и глубокий спектакль-размышление. Это история не о магии, а о нас самих. О том, кем мы становимся, когда освобождаемся от внутренних и внешних ограничений. О цене, которую мы готовы заплатить за свои желания.

Готовы ли мы надеть калоши счастья?

«Полжизни за поцелуй» -   29 сентября,  20:00

В основу постановки легли небольшие прозаические и драматические произведения авторов популярного дореволюционного юмористического журнала «Сатирикон», объединённые вечной темой любви, ревности и непростых, а часто и курьезных отношений между мужчиной и женщиной. За сто лет прошедших со времен революции многое изменилось и ушло безвозвратно, но страсти человеческие остаются такими же пылкими, а часто смешными и нелепыми.

  Истории двух милых женщин и двух обаятельных мужчин перетекают одна в другую – меняются предлагаемые обстоятельства, но маски персонажей остаются почти теми же – муж, ветреная жена, любовник, брошенная и тоскующая о любви дама.

  Без точной временной привязки - «пленники своих чувств» - наши герои не только комичны и гротескны, но где-то заслуживают сочувствия и жалости, потому что близки и узнаваемы.

  Существуя в этой, на первый взгляд, легкомысленной игре, герои спектакля приходят к совершенно неожиданному и переворачивающему всю затею с ног на голову финалу, где смешное становится трогательным, а комическое - печальным и светлым детским воспоминанием.

Фотографии предоставлены пресс-службой