31 января 2026 года нас ждет уникальное событие, не имеющее аналогов по масштабу и звуковой мощи. На сцене  Светлановского зала Московского дома музыки выступят четыре российских пианиста, четыре мастера, четыре стихии -  Басиния Шульман, Александр Гиндин, Екатерина Мечетина, Алексей Мельников. Этот проект обещает стать одним из самых ярких и запоминающихся событий в музыкальной жизни города.

Программа концерта выстроена как грандиозное путешествие от русской мистики до космических просторов. Слушателям предлагается проследить  эволюцию звука — от чистого, «фортепианного» письма Черни к сложнейшим оркестровым партитурам, которые четыре пианиста смело «заставляют звучать» на роялях.

Публика станет свидетелем редкого зрелища, когда шедевры, написанные для огромного оркестра, оживут в переложении для четырех роялей, создавая потрясающий по плотности и виртуозности звуковой поток.

В центре внимания — диалог эпох и стилей: от классической бравурности и импрессионистической красочности до эпического размаха русской и немецкой симфонической школы.

Это зрелищный и интеллектуальный марафон, раскрывающий безграничные возможности фортепианного ансамбля.

В программе прозвучат:

• Николай Римский-Корсаков – Сюита «Невидимый град Китеж» (переложение А. Грязнова). Мы переносимся в мистическую легенду Древней Руси! Гениальная оркестровка Римского-Корсакова получает новое воплощение в переложении для четырех пианистов  и погрузит зрителей в атмосферу тайны и духовного подвига. Море звуков фортепиано рисует перед слушателем совершенно разные сюжеты. Это и похвала пустыне, знаменитая Cеча при Керженцах и Смерть Девы Февронии.
• Морис Равель – «Болеро». Гипнотический шедевр, знаменитый своим нарастающим ритмом и тембровыми экспериментами, предстанет в новом свете — как виртуозное состязание четырех пианистов, неуклонно ведущее к ослепительной кульминации.

• Концертный квартет Карла Черни-  учителя Ференца Листа и основателя пианистической техники.  Произведение, блестяще демонстрирующее не только невероятную виртуозность, но и удивительную полифоническую изобретательность. Это блестящая увертюра, заряжающая энергией и подчеркивающая технические чудеса всей программы.
• Рихард Вагнер – Увертюра к опере «Тангейзер». Вагнеровский симфонизм, его «бесконечная мелодия» и титанические оркестровые нагнетания находят потрясающее воплощение в формате фортепианного ансамбля. Увертюра к «Тангейзеру» с ее контрастом священного хора пилигримов и чувственной музыки Венерберга станут
• Густав Холст – Сюита «Планеты». Апофеозом вечера станет масштабное полотно Холста, которое перенесет слушателей за пределы Земли! Грозный, механистичный ритм «Марса» и величественная, полная жизненной силы тема «Юпитера» приобретают под пальцами пианистов колоссальную мощь и масштаб. Это испытание на слаженность ансамбля и возможность показать фортепиано как ударный, струнный и медно-духовой инструмент одновременно.
  Музыкальное путешествие по космосу станет незабываемым впечатлением для публики и поистине оглушительным и триумфальным финалом концерта.