Как сшить фрак, который выглядит так, будто в нем только что участвовали в перевороте, и почему смокинги английских дипломатов требуют больше времени, чем гимнастерки? В эпоху цифровых технологий и нейросетей есть ремесло, которое остается аналоговым и тактильным. Это — исторический кинокостюм. Заглянем в цех Комплекса костюма и реквизита Киностудии Горького, чтобы узнать тонкости этого мастерства. 

Задача — «выкроить время», а не одежду для героев

Сериал «Хроники русской революции» с Юрой Борисовым, Никитой Каратаевым и Юлией Высоцкой в главных ролях стал яркой вспышкой на отечественном кинематографическом небосклоне. Эпилога, который в конце апреля представили в онлайн-кинотеатре START, ждали с нетерпением. Ведь многосерийный фильм уже успел полюбиться зрителям историческим сюжетом и, конечно, роскошными костюмами. 

Невероятно достоверные образы для 355 персонажей создавались в том числе и Комплексом костюма и реквизита Киностудии Горького: тут смастерили часть костюмов Ленина, пальто для Юлии Высоцкой и безупречные смокинги для английского посольства. Студия, образно говоря, перекроила ткань времени и «сшила историю» для сериала. Ведь главной задачей, которую ставили авторы сериала, было показать эпоху через стиль. 

1924 год. Мода «сломлена», ей нет места в мире торжествующей революции. И все же она не умерла окончательно. Меж помятых кителей и буржуазных сюртуков все еще мелькают и безупречные европейские смокинги. И это необходимо было отразить максимально натуралистично. 

Это был самый важный момент: костюм не должен выглядеть «с иголочки». Режиссер сериала Андрей Кончаловский требовал детального соответствия текстуры и общего состояния ткани с историческими костюмами-прообразами — вплоть до потертостей и видимых признаков носки. Он говорил, что одежда героев должна быть «мятой, как в жизни». Пиджак Ленина, к примеру, обязан был хранить следы бессонных ночей и демонстрировать потертости, напоминающие зрителю про его самые известные ораторские жесты. Добиться такого непросто: именно поэтому изготовленные модели обживали и обнашивали.

Реконструкция как искусство: восстановление истории по сантиметрам

Одним из главных образов сериала стал, конечно же, вождь мирового пролетариата — Владимир Ильич Ленин в исполнении Евгения Ткачука. Первый этап работы над его костюмом напоминал работу детектива или даже криминалиста. Елена Грицкевич — модельер-конструктор с 30-летним стажем — и ее команда всегда работают, полностью погружаясь в детали и контекст. Когда нужно воссоздать конкретный исторический наряд — они тщательно его изучают, если есть такая возможность. Вот и в этот раз технологии начала XX века воспроизвели по фотографиям из Исторического музея: ручные стежки на волосе, бортовка, строгая геометрия лацканов. 

В процессе работы происходили и неожиданности. К примеру, изначально закройщики предусмотрели «толщинку» — легкую полноту в районе корпуса, чтобы точнее попасть в портретное сходство. Но на примерке актер попросил эту деталь убрать: она сковывала движения, мешала тому самому нервному, живому Ленину, которого хотел видеть Кончаловский. В итоге костюм перешили за ночь.

Технология парадокса: как воспроизвести «мятый» смокинг

Большой гордостью цеха стали смокинги британских дипломатов. Казалось бы, что сложного в смокинге? Они и по сей день как будто всё те же. Строгая классика вне времени. Но важно было сделать все по высшему классу. По фигуре. Чтобы посадка была безупречная, каждый миллиметр должен быть выверен. Смещение даже на сантиметр меняет силуэт.

Завышенная талия — строго по историческим лекалам. Плечо на месте — звучит просто, но шьется, как проводится хирургическая операция. А самое главное, конечно, уже упомянутая искусственная «жизнь» вещи. И смокинги, и сюртуки, и пиджаки команда Дмитрия Андреева, который руководил работой над костюмами, и «девочки» из команды Елены Грицкевич намеренно старили. Мяли лацканы, терли манжеты, создавали благородные заломы на спине. И этот двухступенчатый подход — от исторической точности закройщиков до намеренной «помятости» режиссерского замысла — сработал без сбоев.

Женский вопрос. Пальто 1905 года для Юлии Высоцкой

Отдельная история — пальто для героини Юлии Высоцкой, которая сыграла Ариадну Славину. Это модель уже не из 1924-го года, а стилизация под 1905 год. Разница в десятилетие — колоссальна: крой должен смотреться более архаичным, материал — выглядеть более грубым, почти устаревшим. Достичь совершенства помогли лекала, которые брали не из журналов мод, а из архивов начала XX века.

Дмитрий Андреев недаром называет Елену Грицкевич «уникумом»: она досконально знает исторический крой, технологии обработки ткани в разные эпохи, собирает профильную литературу и превращает каждую выкройку в маленькое произведение искусства. За ее спиной стоит большой цех: и «девочки» во главе со своим бессменным лидером превращают старинные лекала в «живой» костюм для современных фильмов и сериалов. 

«Как только у меня случается историческая картина, я сразу бегу к ней, – говорит Андреев о Грицкевич. – Лена знает до сантиметра, до дюйма, как должно выглядеть, какие выпуски, какие карманы, где что». Именно этот совокупный опыт знаний, накопленных десятилетиями, делает пошивочный цех Киностудии Горького незаменимым на самых сложных исторических проектах.

Сериал «Хроники русской революции» уже получил «Нику» как лучший проект года. Но главная награда для цеха Киностудии Горького — когда зритель не верит, что костюм сшит вчера. Он должен пахнуть пылью, табаком и историей. Именно ради этого Елена Грицкевич тридцать лет хранит традицию и не доверяет компьютерам или ИИ. Такой детальной точности им никогда не добиться. Потому что время нельзя скопировать. Его можно только сшить.

Фотографии предоставлены пресс-службой