Открытие сезона традиционно началось с приветственного слова художественного руководителя театра Марка Розовского, в котором он поделился планами на предстоящий год.  Особым событием будущего сезона станет юбилей Марка Григорьевича, которому 3 апреля 2027 года исполнится 90 лет. На открытии художественный руководитель рассказал о мероприятиях, приуроченных к торжеству.

В 44-м сезоне театр продолжает праздновать тридцатилетие постановки «Песни нашего двора», ставшей «визитной карточкой» театра и легендой московской сцены. Спектакль является лауреатом Премии Москвы, за годы существования его зрителями стали тысячи москвичей и гостей столицы. Сегодня на спектакль приходят семьями: родители показывают своим выросшим детям действо, покорившее их в молодые годы. 21-го июня в театре пройдет торжественный вечер в честь юбилея постановки.

В репертуаре 44-го театрального сезона появятся следующие постановки:

●      «Р.У.Р» — спектакль по пьесе Карела Чапека, написанной более ста лет назад, но не теряющей своей актуальности. Именно в пьесе «R.U.R.» впервые появилось слово «робот», происходящее от чешского robota — «каторга». Пьеса обошла многие сцены Европы и Америки, а в СССР была поставлена лишь однажды, в конце 1920-х, режиссёром Павлом Гайдебуровым в Передвижном театре. 

Режиссером спектакля выступит художественный руководитель театра Марк Розовский. Новая сцена. 

Премьера состоится 27-го и 28-го августа.

●      «Епифанские шлюзы» — режиссерский эксперимент по произведению писателя Андрея Платонова, создателя уникального литературного языка. Помощницей Марка Розовского при написании саундтреков стала нейросеть, а также ИИ-архитекторы Семен Розовский и Мариам Куповецкая. Искусственный интеллект помог с созданием музыки для спектакля об эпохе Петра I: времени великих инноваций, глобальных перемен, сильных людей, столкновения и союза востока и запада. Автор музыки, стихов, пьесы и режиссер народный артист РФ Марк Розовский. Новая сцена.

● «Кармен» — спектакль по новелле французского писателя Проспера Мериме. Легендарная история любви и страсти на Новой сцене театра, пьеса и постановка Марка Розовского. 

● «Вишневой сад» — в 44-м сезоне наш репертуар пополнит еще одна постановка по Чеховской классике. История столкновения праздного дворянства и предприимчивого буржуа — наш спектакль исследует вечный конфликт поколений уходящих и будущих. Постановка будет приурочена к юбилею Марка Григорьевича Розовского. Сценографию к спектаклю создаст Народный художник Российской Федерации, Лауреат Государственной премии Мария Рыбасова. Новая сцена.

Во второй половине 44-го сезона будет проведена подготовка к премьерам двух мюзиклов:

●      «Золотой телёнок» — герой культового романа Ильфа и Петрова Остап Бендер возвращается! Лёгкая, музыкальная и юмористическая история о похождениях великого комбинатора, который отправился на охоту за миллионом толстосума Корейко. Режиссером станет Игорь Скрипко, создатель хита театра «У Никитских ворот» спектакля «Я — Майя». Автор пьесы — Марк Розовский. Композитор — заслуженный деятель искусств Российской Федерации Игорь Левин. Новая сцена.

● «Фаренгейт» — мюзикл по научно-фантастическому роману-антиутопии Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту». Режиссером выступит Яна Прыжанкова – актриса нашего театра и постановщик спектакля «Эти свободные бабочки» на Старой сцене театра. Пьеса и стихи – Марк Розовский. Композитор – Варвара Рогович. Новая сцена.

Помимо премьер, театр продолжает гастрольную деятельность. 15-го августа в рамках фестиваля «На семи холмах» в Кирове пройдут показы спектакля «Я — Майя», посвященного балерине Майе Плисецкой. Постановка Игоря Скрипко, пьеса Марка Розовского.

В ноябре планируются гастроли с легендарным спектаклем «Песни нашего двора» в Нижний Новгород и Чебоксары. Гастроли приурочены к юбилейному сезону постановки, которой в 2026 году исполнилось 30 лет.

В декабре театр вновь приедет в Санкт-Петербург с гастролями. На этот раз петербургский зритель увидит постановки «Амадей» (режиссер М. Розовский, пьеса П. Шеффера) и «Я – Майя» (режиссер И. Скрипко, пьеса М. Розовский). 

На открытии сезона театр продолжил давнюю традицию — торжественное вручение «Приза Сезона» — награды за самую яркую актерскую работу прошлого сезона, учрежденной самим театром. Награду в этом году получил Максим Якимов за роль Дональда Бейкера в спектакле «Эти свободные бабочки», режиссер Яна Прыжанкова.

Максим Якимов — артист театра «У Никитских ворот», чье появление на сцене неизменно вызывает доверие. В его игре нет ни одной случайной интонации, ни одного лишнего жеста. Он умеет говорить со зрителем просто, честно и очень по-человечески, превращая даже самые личные истории своих героев в истории, близкие каждому.

В прошлом сезоне одной из самых ярких работ артиста стала роль Дональда Бейкера в спектакле «Эти свободные бабочки». Максим Якимов создал удивительно светлый и трогательный образ молодого музыканта, который, несмотря на слепоту, выбирает самостоятельность, любовь и свободу. В этой роли особенно ярко проявились его тонкое чувство меры, искренность и способность наполнять сцену живыми человеческими эмоциями.

Не менее значимыми стали работы Максима Якимова в спектаклях «Похороните меня за плинтусом» и «Убивец», где он исполняет главную роль. Каждая из них подтверждает редкое качество артиста — умение находить в своих героях человеческое достоинство, сохраняя подлинность, эмоциональную точность и глубокое уважение к авторскому замыслу.

В театре ведется активная работа по автоматизации внутренних процессов для упрощения рабочей жизни коллектива. Театр внедрил онлайн-систему бронирования пригласительных билетов для сотрудников под названием «Рампапа». Автором и разработчиком программы выступил главный администратор театра Семен Розовский. Благодаря запуску «Рампапы» каждый работник театра теперь может самостоятельно резервировать пригласительные билеты без необходимости личных обращений в администрацию.

Цель разработки – освободить коллектив от той части рабочего процесса, которая отнимает слишком много времени. Команда театра нацелена на дальнейшее масштабирование автоматизации и внедрение ИТ-решений в другие внутренние процессы театра, чтобы его работники смогли полностью сфокусироваться на искусстве.

Фото Дарьи Коротких (предоставлено пресс-службой Театра)