Уличная галерея НЕТСТЕН, организованная ЦСИ Винзавод совместно с Департаментом градостроительной политики Москвы, представляет юбилейный выставочный сезон. Новая экспозиция получила название «Место для игр» и посвящена городу как пространству для взаимодействия и игры. Куратором выставки стал петербургский художник Максим Има, участник творческого объединения 10.203.

Первая легальная галерея уличного искусства НЕТСТЕН располагается по дороге к арт-кластеру ЦСИ Винзавод и с 2022 года два раза в год обновляет экспозицию. Идея проекта в создании пространства знакомства аудитории с искусством без барьеров и препятствий, эта идея нашла отражение и в названии проекта. Яркие высказывания художников вовлекают широкую аудиторию во взаимодействие с искусством. В разные годы в выставках принимали участие ведущие художники в области современного искусства: Миша Мост, Вова Nootk, Женя Войнар, Андрей Aznet, Сергей Овсейкин (Zukclub), Lovemarket, Versu Flow, Антон Спутник, Егор ТОЙ, Дмитрий Аске и многие другие. Всего за 10 выставок, включая новый юбилейный сезон, участие приняли 55 художников. 

«Москва последовательно развивает общественные пространства, создавая новые возможности для культурного досуга и творческого самовыражения. Галерея НЕТСТЕН показывает, как современное искусство может становиться частью повседневной городской жизни и делать привычные маршруты интереснее. За десять выставочных сезонов проект объединил 55 художников и сформировал площадку для знакомства широкой аудитории с разными направлениями уличного искусства. Новая экспозиция предлагает взглянуть на город с неожиданной стороны, увидеть в знакомых местах пространство для игры, экспериментов и новых открытий», – рассказал Владислав Овчинский, министр правительства Москвы, руководитель Департамента градостроительной политики, входящего в Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы.

Новая выставка предлагает посмотреть на привычную городскую среду как на большую игровую площадку. Для художников, работающих с улицей и публичным пространством, игра здесь становится не только темой, но и способом взаимодействия с городом. «Место для игр» обращается к этому опыту и исследует, как игровое начало может проявляться в современном городе — от детских воспоминаний и дворовых игр до спорта, соревнований, случайных встреч и художественных интервенций.

«Десятый юбилейный слой НЕТСТЕН важен как результат последовательной работы: мы создаем условия, в которых уличное искусство развивается, сохраняя открытый диалог между городом и широкой аудиторией. Постоянство проекта создает пространство доверия и растущего интереса к самой идее уличного искусства, которое, благодаря активной поддержке города, становится более заметным и профессиональным. Десять выставок НЕТСТЕН — это уже история современного уличного искусства, и я надеюсь, что у этой истории большое будущее», – рассказала Софья Троценко, основательница Центра современного искусства Винзавод. 

Команда этого сезона состоит из пяти российских художников:  

OneTheWalls тему игры интерпретировал буквально: город и среда выступают как игровое поле, где игрок — это человек с его будничными делами. Каждый может пройти это игровое поле по-своему. Художник предлагает свои маршруты, но каждый зритель сможет построить связи и последовательности в этой игре для себя.

Художник Truue в своем творчестве сочетает традиционные для уличной практики материалы с масляными красками. Участвовал в групповых проектах Русского музея, галерей a—s—t—r—a, Avenue Page, The Eye Altering gallery (в Салониках). Персональные выставки проходили в галереях 10.203 и CODERED. В проекте «Место для игр» художник убрал всякие человеческие черты героев и оставил только одежду, сохраняющую энергию бега, что показывает анонимность и стремление человека спрятаться и убежать в городе.

Миша Suer известен ключевым элементом стиля — персонажем «Чувачок». Этот образ символизирует чистое «я», свободное от социальных условностей. В проекте «Место для игр» художник вспомнил 15 распространенных городских игр и самые интересные из них включил в работу, на ходу придумывая, как забавно обыграть каждую из сцен. «Человечки» являются «фирменными» персонажами художника: они позитивно проживают свою жизнь и просто наслаждаются всем, что делают. 

Cаша Sam работает слоями. Его стиль варьируется в зависимости от условий, среды и задачи взаимодействия со зрителем. Художник стремится отобразить обратную сторону буквы, которая обычно скрыта от зрителя. При этом автор не ограничивается рамками графической беспредметности. И пробует себя в фигуративном искусстве, предлагая зрителю считывать смысл не через прямую нарративность, а через взаимодействие цвета, пластики и массы.

Сергей Rusich — мультидисциплинарный художник с граффити-бэкграундом. Его работы — визуальные фрагменты: кадры из снов, обрывки памяти, ассоциативные ленты впечатлений. В них документальность встречается с фантазией, повседневное — с символическим. В проекте художник предлагает зрителю задуматься о городе и пространстве вокруг как о креативной «песочнице», увидеть его по-новому, или даже вспомнить что-то давно забытое, чтобы воспринять окружающее пространство как чистое, незамутненное и открытое. Замечать больше интересного и прекрасного вокруг. 

Куратор Максим Има – петербургский художник и куратор выставочных и паблик-арт проектов. Курировал серию уличных экспозиций «Новые руины» в ЦВЗ «Манеж», выставку «Хоть стой, хоть падай» в Музее стрит-арта. Его работы представлены в коллекциях Государственного Русского музея, Музея стрит-арта, Ruarts Foundation и других институций.

Фотографии предоставлены пресс-службой ЦСИ Винзавод, фотограф - Наталья Мущинкина