На Исторической сцене Театра Олега Табакова 3 и 4 апреля состоится премьера искромётного водевиля «Нежное сердце»: спектакль по пьесе Владимира Соллогуба, словно сама весна, наполнен любовью и положительной энергией, романтикой и глубокими смыслами, тонкой иронией и добрым юмором.

Режиссёр-постановщик Севастьян Смышников, для которого премьерный спектакль является второй режиссёрской постановкой в родном театре, в тандеме с прекрасными артистами и замечательной командой поставил спектакль - праздник, в котором феерично продемонстрированы метаморфозы, происходящие с нежным влюбчивым сердцем, которому не всегда просто разобраться в своих чувствах.

«НЕЖНОЕ СЕРДЦЕ» возвращает на сцену забытые традиции русского водевиля, перенося нас в Санкт-Петербург 1850-1860-х годов – эпоху балов, изысканных нарядов и утонченных нравов. Зрителей ждет погружение в атмосферу XIX века, где оживают страсти, интриги и, конечно же, любовь. 

Автор пьесы, граф Владимир Соллогуб, создал яркий образец жанра XIX века: классический водевиль насыщен тонким юмором, музыкальными номерами и курьезными сценами, за внешней легкостью которых скрываются вполне серьезные переживания героев. Современная постановка бережно сохраняет дух оригинала, подчеркивая иронию и динамику сюжета. 

Накануне премьеры состоялся пресс-показ спектакля. Журналисты смогли первыми увидеть постановку и задать вопросы её создателям.

ПРЯМАЯ РЕЧЬ

Художественный руководитель Театра Олега Табакова Владимир Машков:

«Водевиль — очень сложный жанр, он требует от артистов особого мастерства, переключения внимания, эмоций, чувств. В этом спектакле вы увидите и самых молодых артистов — ещё студентов нашей Театральной школы Олега Табакова, и артистов среднего поколения, и старшего. Режиссёр — это наш молодой, талантливый артист Севастьян Смышников, который пробует себя в режиссуре, и у него это уже второй спектакль.

Об актуальности произведения и нюансах работы над водевилем рассказал режиссёр Севастьян Смышников: «Наш спектакль вне времени. Эти события подходят и под сегодняшний день. Мы отталкивались от материала, текста пьесы, от ситуаций, слов автора. Это гомерически смешно», — добавив, что спектакль сложен технически: в нем есть хореографические, музыкальные и иллюзионные номера.  

Заслуженный артист России Дмитрий Бродецкий подчеркнул: «Артист всегда работает с собой, со своим опытом, своими впечатлениями. Когда создаешь образ, важно вырастить его внутри себя - это прежде всего внутренняя работа. Все внешнее - костюм, грим, оно только помогает, но начинается все именно с внутреннего».

Исполнитель главной роли Артур Касимов отметил, что в постановке «нет пошлости и осовременивания», и это абсолютно верно. Но при этом «Нежное сердце» невероятно актуально и в наши дни, ведь трансформируются эпохи, технологии, а природа человеческой личности остаётся практически неизменной…

КОЛОРИТНЫЕ ПЕРСОНАЖИ, ИСКРОМЁТНАЯ ПОСТАНОВКА И ВЕЧНО АКТУАЛЬНЫЙ СЮЖЕТ

Главный герой – Александр (Артур Касимов), представитель «золотой молодежи», избалованный вниманием и запутавшийся в собственных чувствах. Его отец (заслуженный артист России Дмитрий Бродецкий), богатый предприниматель, устал от любовных похождений сына и хочет положить им конец. Он привозит Александра в Петербург, чтобы женить на дочери своей старой знакомой. По воле случая в петербургском доме оказываются сразу три девушки, готовые побороться за его нежное сердце…

В роли «старой знакомой» отца Александра предстаёт харизматичная Алёна Лаптева, а соперницей находчивой мамы невесты на выданье в борьбе за «нежное средство» богатого жениха является неподражаемая Яна Сексте. Две потенциальные тёщи изящно и лицемерно, не нарушая традиций светского этикета, филигранно и виртуозно плетут интриги и козни, только вот забывают, что могут попасть в свои же сети.

Парад невест на сцене изобилует яркой палитрой эмоциональных, визуальных и вокальных партий!

Капризная, избалованная и своенравная столичная штучка Маша (Алёна Морилова) и экстравагантная и эпатажная провинциалка из Тамбова Катя (Софья Бейман) уверены в силе своих женских чар и думают, что в совершенстве владеют искусством соблазнения кавалера.

Контрастирует с этими меркантильными девицами бескорыстная сирота Настя (Нелли Хапёрская), которая убеждена, что духовные качества гораздо более весомее материальных.

Но как же влюбчивому Александру не запутаться в этом великолепии невест и научиться не только слушать, но и слышать своё «нежное сердце»?

Великолепная постановка заставляет смеяться и сопереживать, напоминая нам, насколько тонкими бывают границы между любовью и заблуждением, как легко запутаться в чувствах и как сложно найти свое счастье. 

 «НЕЖНОЕ СЕРДЦЕ» – это не просто комедия, это взрослая сказка, наполненная песнями и танцами. Музыкальное и хореографическое оформление спектакля служит не только украшением, но и помогает глубже раскрыть характеры героев и динамику событий.

Сценография художника Алексея Вотякова и световая партитура Руслана Майорова погружают в мир фантазий и грёз: изысканные интерьеры, выполненные в оттенке «пыльная роза», придают флёр романтики и «зефирной» воздушности. Портьеры на окнах, элегантное трюмо и роскошная люстра добавляют уюта и лоска.

Особый акцент в этом спектакле уделяется роскошным костюмам, отражающим историческую действительность Санкт-Петербурга XIX века, от художника Марии Боровской.

Художник по костюму в дуэте с художником по гриму придали образам персонажей яркую индивидуальность, подчеркнув их уникальные черты характера. Трогательная и трепетная Настенька, соблазнительная Маша, страстная Катя, излучающая неуёмную энергию.

 Французский шарм, очарование и изысканность придаёт лакей Франсуа (эту роль в разных составах воплощают Гордей Яшин и Никита Уфимцев).

В спектакль гармонично интегрированы иллюзионные номера, постановка изобилует гиперболами и гротеском, а филигранно поставленные и безупречно воплощённые фееричные музыкальные и танцевальные сцены создают невероятное ощущение праздника, задора и куража!

Музыкальный руководитель – Алексей Ёлкин, хореограф – Евгений Масалков, постановка иллюзионных номеров – Лерико Цителашвили.

За кажущейся лёгкостью, напоминающей игристое шампанское, скрывается огромный труд.

Севастьян Смышников подчеркнул: «Наше произведение вряд ли сыграет человек неподготовленный, только выпустившийся из театрального вуза».

Символично, что в названии спектакля убрали слово беда: литературный первоисточник называется «Беда от нежного сердца»: в спектакле-празднике в Театре Олега Табакова нет места для бед и меланхолий. Напротив, «нежное сердце» главного героя окажется очень трепетным и трогательным, но начнёт звучать оно в унисон только с той, кто полюбит человеческие качества Александра, а не внушительные капиталы его отца.

Великолепный водевиль, поставленный и воплощённый в лучших традициях Русского психологического театра, на Исторической сцене Театра Олега Табакова ( ул. Чаплыгина, 1а) можно увидеть 3, 4, 12, 30 апреля, 1, 10, 18 мая.

На апрельские показы попасть уже почти невозможно, но, если поторопиться купить билеты, в мае ещё есть шанс своими глазами увидеть и услышать искренний трепет «Нежного сердца».

Автор -  Бурулева Юлия

Фотографии  - пресс-служба Театра Олега Табакова