Спектакль «Предложение» в постановке народного артиста России, главного режиссёра Театра Российской Армии Александра Лазарева по праву называют одним из самых масштабных и знаковых культурных событий 2026 года. Премьера состоялась на самой большой драматической сцене в Европе в День Театра, 27 марта.

В авторской версии режиссёра Александра Лазарева по мотивам пьесы Фридриха Дюрренматта «Визит старой дамы» главные роли исполняют – народные артисты России Ольга Богданова, Александр Домогаров, Максим Аверин, заслуженные артисты России Николай Козак, Сергей Колесников. В спектакле заняты более 40 артистов труппы, а также воспитанники Детской студии театрального творчества Театра Армии.

В  новой постановке Александр Александрович продолжает следовать своему уникальному режиссерскому почерку, за который его любят огромное количество зрителей и ценят артисты: режиссёр гармонично и органично соединяет большую форму с глубочайшим содержанием, наполняя каждую сцену и каждый диалог множеством смыслов, метафор и параллелей.

Довольно известную театралам пьесу режиссёр превращает в мудрую притчу о выборе, о фатальности каждого поступка, о том, что одно неверное решение или одна подлость может отразиться на судьбах огромного количества людей.

В центре этой пронзительной и проникновенной истории - дама преклонных лет, миллиардерша Ада фон Гезетс  (Ольга Богданова), которая вернулась в родной город, где прошли её детство и полная надежд юность и где её предал самый близкий человек, Петер Шульд (Александр Домогаров). Много лет назад Петер совершил по отношению к Аде очень низкий и подлый поступок. Спустя много лет сломленная морально, но безумно богатая материально женщина, вернулась требовать правосудия и возмездия.  Взамен за жизнь Петера Ада предлагает городу и каждому его жителю огромную сумму денег.

Рефери в «дуэли прошлого и настоящего» становится бургомистр города Гюллена (этого героя в разных составах блистательно воплощают Максим Аверин и Антон Морозов).

Смогут ли люди бедного провинциального городка, которые привыкли жить в нужде и безработице, устоять перед соблазном: жизнь одного взамен на благополучие тысяч? Или всё же восторжествуют мораль и милосердие? Это зрители увидят в финале.

Но ту борьбу, которая будет происходить на глазах изумлённой публики, смело можно назвать виртуозным рандеву света и тьмы, которые в той или иной пропорции синхронизируются в каждом человеке.

В каждом из нас заложены противоречивые качества, не бывают абсолютно положительных и отрицательных личностей: при разном стечении обстоятельств и расстановке приоритетов каждый выбирает тот или иной путь. Одно дело – сложившиеся понятия морали, и совсем другое  - реальные поступки.
Кстати, о рандеву – в лучших традициях спектаклей Александра Лазарева, представителя «Ленкомовской» школы Марка Захарова, музыка и пластика являются не обрамлением, а полноценными героями действия и мощнейшими драйверами для развития сюжетных линий и метаморфоз каждого персонажа. Композитор -  заслуженный артист России Николай Парфенюк, хореография - Михаил Колегов, художник по свету – Евгений Виноградов

В эпохальном «Романе» по мотивам Булгаковского шедевра «Мастер и Маргарита» Александр Лазарев будоражит публику невероятной сценой с лошадьми, в не менее масштабном «Предложении» режиссёр в тандеме с художником-постановщиком и художником по костюмам Ольгой Никитиной придумали на сцене самый настоящий паровоз, который словно, поезд жизни, аллегорично «трубит» о том, что возмездие рано или поздно «догонит» человека и за грехи придётся платить, не на этом, так на том свете.

Назвать главную героиню, которую восхитительно воплощает Ольга Богданова, безжалостной мстительницей нельзя: Ада помнит всё – и хорошие моменты, о которых она вспоминает с трепетной ностальгией и душевным теплом, и беспощадное зло, которое стало роковым как в её жизни, так и в судьбе её маленького ребёнка.

Некогда роскошная и изысканная, а теперь обветшавшая архитектура города, подчеркивает хрупкость не только материальных, но и духовных ценностей.

Тонкая метафора заключена в «золотых ботинках», в которые Ада и её людизаботливо облачают всех горожан «в долг» - даже те люди, кто отстаивал гуманизм и порядочность «переобуваются» на ходу.

До последнего держится только совестливый учитель (Николай Козак), но он понимает, что здравый смысл бессилен. Подобно герою песни Владимира Высоцкого, интеллигентный учитель – «тот, который не стрелял»: он не может ничего изменить, но по крайней мере не уподобляется большинству и не переобувается в «золотые» ботинки.
Этот герой снова и снова демонстрирует, что если не можешь бороться со злом, то можешь не становиться его пособником.

Александр Домогаров в образе Петера Шульда во всей гамме эмоций и чувств проживает на сцене трагедию человека, который совершил роковую ошибку и которого, спустя годы, настигла суровая кара. За три действия герой проходит путь от абсолютной уверенности, что «срок давности» его преступления давно истёк, до беспощадного страха и предательства самых близких, которые продадут его раньше, чем просто знакомые и соседи. Больше всего в этой жизни его ценила и любила именно Ада.

Рефреном на сцене появляются юные Ада и Петер, влюблённые, счастливые, безмятежные… В образах молодых героев предстают Карина Балашова и Константин Ширинский.

В великолепном воплощении Максима Аверина бургомистр провинциального города – типичный политик с «двойным дном» и фальшью: под благими намерениями этот герой искусно маскируют личную корысть и профессиональные амбиции.
Апогеем лицемерия изобретательного градоначальника является сцена, в которой он предлагает Петеру добровольно свести счёты с жизнью, тем самым открыв дорогу для своих земляков к обещанному Адой «золотому миллиарду».

Спектакль идёт в трёх действиях, и это очень логично: у каждого акта своя атмосфера, нерв и кульминация. События разворачиваются в разных пространствах и плоскостях, в том числе, в зрительном зале.

И это тоже очень тонкая аллюзия: вольно или невольно каждый зритель проецирует обстоятельства, связанные с героями на себя, и задаёт вопрос: «А как бы я поступил, оказавшись в подобной ситуации?»

Роскошная люстра является важной частью декораций и, конечно, она расположена на сцене не только и не столько для визуальной красоты: люстра подчёркивает контраст между роскошным фасадом внешнего блеска и убогой нищетой души.

Александр Лазарев: «Это не повесть, не рассказ, а притча. В какой-то степени — это продолжение темы, начатой нами в «Романе» - о выборе, о раскаянии и всепрощении или непрощении. В новом спектакле вновь коснёмся этих глобальных тем. Финал открыт, и я позволил себе добавить одну ремарку, какую –узнаете на премьере».

Постановка Александра Лазарева - невероятно эмоциональная и динамичная, во всех диалогах и сценах ощущается слабость человека и его зависимость от пороков, трагедия всего мира на примере нескольких судеб. Алчность и меркантильность, ревность, зависть и ненависть…людьми руководят страсти, пороки, инстинкты, желания, а совесть и достоинство порой остаются просто формулировками, не соотносящимися с поступками и поведением.

Понятия веры, честности, духовности во все времена абстрактны, каждый интерпретирует их через призму своей личности, но совершая то или иное действия, руководствуясь разными стремлениями и мотивациями, нельзя забывать, что даже незначительные мелочи могут кардинально изменить не только нашу жизнь, но и фатально отразиться на судьбах окружающих. Возможно ли жить, никогда не изменяя себе и не предавая других? Едва ли… Но всегда надо помнить о том, что «даже взмах крыла бабочки способен изменить ход истории…»

В ближайшие месяцы стать свидетелям, участниками, а может быть, и соучастниками «Предложения» можно 7, 8 октября, 27, 28 ноября.

Автор -  Бурулева Юлия

Фотографии - пресс-служба Театра Российской Армии