Клипмейкинг - поистине ювелирное искусство. Настоящих спецов в этой индустрии можно пересчитать по пальцам. И как в свое время Китай не хотел раскрывать секреты изготовления шелка и фарфора, ремесленники испокон веков передавали секреты производства только сыновьям, а хозяйки не спешили делиться фамильными рецептами, так и клипмейкеры не стремятся пускать посторонних на свою профессиональную кухню. Цена “утечкам информации” здесь так высока, что исключений практически не бывает.

Надо быть немного сумасшедшим, отчаянным романтиком или абсолютным альтруистом, чтобы, как Ирина Миронова, решиться … на первую в России выставку о клипмейкинге. За 20 лет в профессии она сняла

более 1000 музыкальных видео для самых разных артистов. И решила пригласить зрителей в святая святых - свою клипмейкерскую кузницу. Ирина Миронова ставит перед собой амбициозную цель. Ни много, ни мало, воспитать новое поколение как зрителей, понимающих скрытые смыслы, так и и клипмейкеров, умеющих филигранно воплощать камерой замысел музыкантов.

Тысячи фотографий из личного архива и видеобэкстейджей со съемок, техника от кинопленки 35 мм и видеокассет до смартфонов и VR-технологий, эксклюзивный авторский аудиогид, фильм MADAM MIRONOVA production, повествующий о творческом пути режиссера - все это представлено в экспозиции. Если вдруг не убедило, то предлагаем вашему вниманию топ-5 уникальных предметов с выставки. Уверяем: их непременно захочется увидеть своими глазами!

Оригинальные инсталляции

Соединение искусства и технологий - квинтэссенция клипмейкинга. Кабели, переходники, кассеты, камеры, бобины, флешки, телефоны, микрофоны - перед вами ежедневная рутина творца. Если разместить их в разнобой, пренебрегая концепцией, то получилась бы экспозиция для музея раритетной техники, а не клипмейкинга. Создателям предстояло превратить будничные предметы в арт-объекты. Так, можно сказать, с порога посетителей встречает импровизированное пространство - телевизор за ширмой из проводов и переходников. Этот экспонат неслучайно первый на пути зрителя. В нем выражена сама суть искусства - появление клипа на экране предваряет сложный производственный цикл. Кабели символизируют кропотливый труд на всем пути: от идеи до воплощения. Сколько разных приборов для этого надо подключить - не счесть…

Во втором зале представлена не менее масштабная инсталляция: колонна от пола до потолка, полностью собранная из пленки 35 мм. Именно с ней связан знаковый период в творчестве Ирины Мировной. До 2005 года все культовые клипы, в числе которые «Трафик», «Будь или не будь», «Уличные псы», «Перелетная птица», «Ясные дни» и другие были сняты отнюдь не “на цифру”.

Колонна эта напоминает обычный дождик - новогоднюю мишуру на елке, только толстую и черную -, но на самом деле содержит гигабайты информации. Пленка - священный Грааль видео- и киноиндустрии. Ее магия до сих пор покоряет именитых зарубежных и отечественных режиссеров - от Квентина Тарантино до Павла Лунгина и Сергея Урсуляка. Ведь именно старый аналоговый носитель позволяет сохранить то, что не может передать цифра: особую цветовую температуру, дыхание кадра. Пленка - живой организм, с которым человек вступает в симбиоз, чтобы создать шедевр.

Раритетная техника

Телефон “Nokia NSeries N93” для нового поколения зумеров - олдскул, а для Ирины Мироновой - символ уникальности ее творческого мышления. Пока другие снимали на тяжеловесные камеры с тележками и стедикамами, Ирина стала первопроходцем мобильной съемки клипов в России. Можно подумать, что это легкий и экономичный путь, сразу целая операторская группа и куча арендованной техники не нужны. Но нет, это не менее тяжелая артиллерия, ведь дорога была совсем не проторена. Сейчас строиз в Instagram у каждого первого. Тогда же это было безумной идеей, воплотившейся в клип “Morning” для Полины Гагариной (2007).

И обратите внимание на оформление экспоната - он заключен в капсулу, как в Кунсткамере. Телефон - словно забальзамированный человеческий орган. А ведь и правда - он продолжает функции рук и мозга.

Ну и конечно, выставка не обошлась без раритетных видеокассет и магнитофона Betacam. Последний в начале нулевых стоил, как корова в древности, а в СССР вообще был недоступен. Так, Ирина Миронова приобрела заветное устройство в 2001 году примерно за 50 тысяч евро. К чему такая дороговизна: формат Betacam был очень ценен для профессионалов из-за уникальных технических характеристик.

Betacam стал верным другом Ирины Мироновой вплоть до 2007 года. В этот период монтаж всех клипов проходил с участием железного ассистента.

Манекен из клипа Дианы Арбениной «Этонемне»

Иногда для яркости видеоряда приходится использовать нетривиальные постановочные решения. Ирина Миронова не только предложила рок-звезде стать блондинкой, но и придумала запоминающийся финал клипа.

Героиню Дианы Арбениной постепенно окружают и “сжимают в тиски” световые приборы, словно змеи, опутывают провода, не упускают из виду камеры - большие братья, а она пытается освободиться. Перед нами открытый финал: вместо певицы неожиданно появляется черный манекен, который мы увидим на выставке.

Что же стало с бунтующей героиней клипа: она сгорела дотла и стала обугленным черным манекеном или, разорвав путы, сбежала, оставив вместо себя “игрушку”? А может и не было вовсе всей этой атаки взбесившейся съемочной техники (метафора оков славы) и это лишь приснилось?

Костюмы из клипа «Босиком» для Mark.Ovski

Какой он - футуристический мир будущего в эстетике антиутопии и киберпанка? Хоть герои будут рассекать по пространству кадра в массмаркетных джинсах и кроп-топах, хоть в Gucci, Dior Prada и Valentino - сумма не меняется. Все эти вещи принадлежат настоящему а не грядущему, а нам надо перенести зрителей в 2120  год. В ход идут дизайнерские костюмы из… максимально ненатуральных и неэкологичных материалов. Предметы гардероба из целлофана, нефти и пенопласта отражают то, как необратимо изменился мир. Есть ли в нем место настоящему, человеческому? Так мы видим, как одежда отражает одну из ключевых идей мини-сериала клипов, который будет продолжен во второй части - видео “Береги”. Там единственные выжившие после нашествия инопланетян люди пытаются сохранить себе возможность любить. Уже в первом клипе Mark.Ovski костюмы подводят нас к этой идее - утрате своей “самости”.

Кстати, талантливую работу Ирины Мироновой оценили на телевидении. Видео “Босиком» для Mark.Ovski номинировано на премию RU.TV 2021 в категрории “Лучший видеоклип”.

«Безвоздушная тревога» Би-2 и Ирины Мироновой

С этим клипом не связан какой-то один конкретный экспонат. История его создания - воплощение творческой философии и режиссерского подхода. Она затягивает, засасывает, как бархан в пустыне (это сравнение имеет прямое отношение к клипу).

Красная Площадь - одно из священных мест для России не только с точки зрения истории и архитектуры, но и политики, основ государственности. Согласовать там съемку так же трудно, как достать аленький цветочек. Но Ирина Миронова не сдалась, справилась, у нее даже и мысли не было подбирать какую-то другую локацию. Она познакомилась с комендантом, и в итоге в самом сердце нашей страны было снято музыкальное видео для группы Би-2. В сочетании с притчевым текстом клип оказался очень злободневным. Тем не менее, клипмейкеру нужно было чувствовать грань уместности и дозволенности, сохранить тонкий стиль повествования и не превратить идею в пошлость и китч.

Съемочной группе было позволено многое - “создать пирамиду из тел” в непосредственной близости от Храма Василия Блаженного, пустить по брусчатке огромную фуру - железный самоход судьбы, задействовать и служивших там солдат, и огромную массовку, использовать провокационную хореографию. Единственное, что не разрешили - насыпать те самые искусственные барханы из песка и пустить по ним верблюжий караван.

На выставке представлена фото- и видеохроника тех съемок, а также, в числе прочих, съемочный реквизит и сам клип в проекции на одной из стен.

P. S. Прикасаясь к целой эпохе, очень хочется запечатлеть и ее, и себя на этом фоне. Для этого создана специальная дизайнерская селфи-зона. Делайте фото и размещайте их в соцсетях с хэштегом #IAMMONSTER. Ну а если вдохновитесь настолько, что самим захочется снимать, то знайте: у Ирины Мироновой есть собственная офлайн и онлайн-школа, в которой и становятся настоящими монстрами видеопродакшена!